BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Ateneo Mairena del Aljarafe - ECPv6.15.18//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Ateneo Mairena del Aljarafe
X-ORIGINAL-URL:https://ateneodemairena.org
X-WR-CALDESC:Eventos para Ateneo Mairena del Aljarafe
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Madrid
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20210328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20211031T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20220327T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20221030T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20230326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20231029T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20220401T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20220401T220000
DTSTAMP:20260816T163809
CREATED:20220322T102535Z
LAST-MODIFIED:20220322T131152Z
UID:26963-1648843200-1648850400@ateneodemairena.org
SUMMARY:Inauguración de la exposición EL GOZO DE LO COTIDIANO
DESCRIPTION:El viernes 1 de abril inauguramos la exposición de Mari Carmen García Holgado “El gozo de lo cotidiano”. Una exposición muy especial porque ella es nuestra compañera de Artes Plásticas\, con la que he trabajado codo con codo en diversos eventos. Además\, tiene una extensa y rica obra de gran belleza plástica. Un canto a la amistad\, a lo cercano\, a lo cotidiano\, donde se refleja su yo interno y sus emociones. Sus obras nos hablan de su gran sensibilidad\, de su capacidad de disfrutar en compañía con lo cercano. Y ese lenguaje que usa en su pintura es auténtico\, es parte de su mirada. \nHemos tenido el placer de compartir\, durante los últimos años\, su trabajo en la organización del grupo de Artes Plásticas con una gran dedicación y generosidad. \nOs invitamos a disfrutar de esta manera tan vital de sentir y celebrar la vida\, que sus obras recogen con especial encanto. \nRosario López López  (coordinadora del grupo de Artes Plásticas) \n  \nMemoria de la felicidad\nDecía Joseph Beuys que «todo el mundo puede ser artista«. Esta categórica afirmación ha sido a veces mal entendida. Pues lo que apelaba el revolucionario artista alemán era a la capacidad creativa que toda persona posee\, independientemente de su formación. Esta premisa innata en el ser humano es lo que ha hecho que\, a lo largo de la historia\, surjan obras apartadas del canon estético establecido. Obras que tengan valor y reconocimiento bajo la denominación de «arte popular«. Un arte anónimo universal emparentado con el quehacer artesano y la tradición de los pueblos; expresado en diversidad de formas y materiales\, sean pinturas\, cerámicas\, tejidos\, etc… \nTeniendo en cuenta esta premisa\, se da carta de naturaleza a lo que la historiografía en su clasificación de tendencias denomina «Arte Naif». Es decir\, un arte ingenuo\, espontáneo\, ajeno a la concepción académica. Autodidacta y sin pretensión de excelencia atendiendo a normativas estéticas establecidas. Justamente\, estas características mencionadas son donde reside su mayar virtud y entidad. Pudiendo afirmar\, paradójicamente\, que en su «analfabetismo disciplinario» es donde reside su mayor logro y atracción. Una manera de representar la realidad y lo que en ella se ubica\, de forma subjetiva. Llena de color y brillantez\, extraídos de la vida cotidiana y lugares comunes. \nCarmen García Holgado\npertenece con destacada brillantez a esa larga genealogía de pintores «naif»\, dedicando su vida a una meritoria dualidad entre docencia y pintura. «Pintora de domingo» sí\, como lo fue su referencial Henry Rousseau\, tantas veces citado o Séraphine Louis\, Camille Bombois o la malagueña Pepa Estrada\, por citar algunos pioneros emblemáticos. Observando el trabajo y trayectoria de Carmen\, su estilo responde a las características propias de este arte ingenuo. Pero no por ello carece de personalidad en su forma de interpretar los temas abordados y el luminoso tratamiento cromático dado a los mismos. \nGéneros como el bodegón\, el paisaje o el retrato\, adquieren una singular recreación y una peculiar morfología. Pintura que fija su atención preferentemente en un entorno familiar o de amistades en distintos eventos y escenarios\, representados con natural gracia y cercanía\, dotadas de frescura y empatía. Una obra que se nutre de vivencias y recuerdos que fija como testimonio de experiencias gratas. \nSus obras\nAsí rememora sus días de educadora ofreciéndonos deliciosas imágenes como «Fiesta de fin de curso» 2011 o «Promesa incumplida» 2014. Esta última trayendo al pensamiento los antiguos juguetes alusivos a la docencia infantil. \nReuniones con amigos o fiestas\, como testimonio de gozosa celebración: «Copa y filosofía» 2014\, «Sabina y Chema» 2016\, «Corpus en Zahara de la Sierra» 2012. Su querencia hacia la Naturaleza aparece como contexto a representaciones tan encantadoras como la melancólica visión en «Esos paraísos perdidos» 2019\, pero de saturado cromatismo. Al igual que ese deslumbrante y bellísimo rosetón floral dedicado a su fraternal amiga «El abrazo de Rosario a las petunias» 2017. Su amor al arte\, se convierte en personales exégesis de temática mitológica. Como la encantadora y original versión de «El descanso de Venus y sus amorcillos” 2013\, o la tierna y simpática representación de «La travesura de Telémaco» 2015. \nNo menos interesantes son las composiciones dedicadas a la arquitectura\, donde a veces aparecen como polípticos en medianos formatos circulares a la manera de tondos sobre un fondo uniforme. Lo cual destaca la individualidad de cada edificio reproducido en plural y calidoscópica visión\, «La urbe esquinada» 2016\, captados angulosamente en su intención de enfatizar su volumen y clarificar sus características formales y constructivas. Imágenes diversas\, tanto en estilo como en su función\, bien extraídas de la ciudad o del medio rural. Composiciones en las que se advierte\, a diferencia del común de su producción\, un mayor cuidado en el dibujo y mimetismo en los modelos elegidos. Registros que dicen mucho de la inquietud y sensibilidad de la autora por retener la belleza o la singularidad de aquello que ha despertado su atención en sus viajes a distintas ciudades y lugares. \nRevisando la obra de Carmen\nse deduce un evidente carácter biográfico\, una suerte de cuaderno de bitácora ilustrado. Reminiscencias de momentos y situaciones visualizadas que trasmiten con trasparencia un modo de sentir y percibir. Donde no existe la fealdad ni el drama\, sólo la captación de aquello que le conmueve\, emociona. Hechos sencillos y objetos comunes. Memoria retenida que expone con candidez e ingenuidad evocativa\, permitiendo a quien contempla su trabajo\, trasmitir un sentido optimista de la vida\, un necesario lenitivo que conduce a la emoción y bienestar. \n  \nFernando Martín Martín \n 
URL:https://ateneodemairena.org/eventos/inauguracion-de-la-exposicion-el-gozo-de-lo-cotidiano/
LOCATION:Sala Paco Cuadrado\, c/ Juan Ramón Jiménez s/n\, Mairena del Aljarafe\, Sevilla\, 41927\, Spain
CATEGORIES:Artes plásticas
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://ateneodemairena.org/wp-content/uploads/2022/03/Cartel-web.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20220418T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20220418T190000
DTSTAMP:20260816T163809
CREATED:20220406T161140Z
LAST-MODIFIED:20220406T161140Z
UID:27448-1650304800-1650308400@ateneodemairena.org
SUMMARY:VISITA GUIADA a la exposición EL GOZO DE LO COTIDIANO de Mari Carmen García Holgado
DESCRIPTION:«El viernes 1 de abril se inauguró la exposición de Mari Carmen García Holgado “El gozo de lo cotidiano”. Una exposición muy especial porque ella es nuestra compañera de Artes Plásticas\, con la que he trabajado codo con codo en diversos eventos. Además\, tiene una extensa y rica obra de gran belleza plástica. Un canto a la amistad\, a lo cercano\, a lo cotidiano\, donde se refleja su yo interno y sus emociones. Sus obras nos hablan de su gran sensibilidad\, de su capacidad de disfrutar en compañía con lo cercano. Y ese lenguaje que usa en su pintura es auténtico\, es parte de su mirada. \nHemos tenido el placer de compartir\, durante los últimos años\, su trabajo en la organización del grupo de Artes Plásticas con una gran dedicación y generosidad. \nOs invitamos a disfrutar de esta manera tan vital de sentir y celebrar la vida\, que sus obras recogen con especial encanto. Y hacerlo en una visita guiada por ella.» \nRosario López López  (coordinadora del grupo de Artes Plásticas) \n  \nMemoria de la felicidad\nDecía Joseph Beuys que «todo el mundo puede ser artista«. Esta categórica afirmación ha sido a veces mal entendida. Pues lo que apelaba el revolucionario artista alemán era a la capacidad creativa que toda persona posee\, independientemente de su formación. Esta premisa innata en el ser humano es lo que ha hecho que\, a lo largo de la historia\, surjan obras apartadas del canon estético establecido. Obras que tengan valor y reconocimiento bajo la denominación de «arte popular«. Un arte anónimo universal emparentado con el quehacer artesano y la tradición de los pueblos; expresado en diversidad de formas y materiales\, sean pinturas\, cerámicas\, tejidos\, etc… \nTeniendo en cuenta esta premisa\, se da carta de naturaleza a lo que la historiografía en su clasificación de tendencias denomina «Arte Naif». Es decir\, un arte ingenuo\, espontáneo\, ajeno a la concepción académica. Autodidacta y sin pretensión de excelencia atendiendo a normativas estéticas establecidas. Justamente\, estas características mencionadas son donde reside su mayar virtud y entidad. Pudiendo afirmar\, paradójicamente\, que en su «analfabetismo disciplinario» es donde reside su mayor logro y atracción. Una manera de representar la realidad y lo que en ella se ubica\, de forma subjetiva. Llena de color y brillantez\, extraídos de la vida cotidiana y lugares comunes. \nCarmen García Holgado\npertenece con destacada brillantez a esa larga genealogía de pintores «naif»\, dedicando su vida a una meritoria dualidad entre docencia y pintura. «Pintora de domingo» sí\, como lo fue su referencial Henry Rousseau\, tantas veces citado o Séraphine Louis\, Camille Bombois o la malagueña Pepa Estrada\, por citar algunos pioneros emblemáticos. Observando el trabajo y trayectoria de Carmen\, su estilo responde a las características propias de este arte ingenuo. Pero no por ello carece de personalidad en su forma de interpretar los temas abordados y el luminoso tratamiento cromático dado a los mismos. \nGéneros como el bodegón\, el paisaje o el retrato\, adquieren una singular recreación y una peculiar morfología. Pintura que fija su atención preferentemente en un entorno familiar o de amistades en distintos eventos y escenarios\, representados con natural gracia y cercanía\, dotadas de frescura y empatía. Una obra que se nutre de vivencias y recuerdos que fija como testimonio de experiencias gratas. \nSus obras\nAsí rememora sus días de educadora ofreciéndonos deliciosas imágenes como «Fiesta de fin de curso» 2011 o «Promesa incumplida» 2014. Esta última trayendo al pensamiento los antiguos juguetes alusivos a la docencia infantil. \nReuniones con amigos o fiestas\, como testimonio de gozosa celebración: «Copa y filosofía» 2014\, «Sabina y Chema» 2016\, «Corpus en Zahara de la Sierra» 2012. Su querencia hacia la Naturaleza aparece como contexto a representaciones tan encantadoras como la melancólica visión en «Esos paraísos perdidos» 2019\, pero de saturado cromatismo. Al igual que ese deslumbrante y bellísimo rosetón floral dedicado a su fraternal amiga «El abrazo de Rosario a las petunias» 2017. Su amor al arte\, se convierte en personales exégesis de temática mitológica. Como la encantadora y original versión de «El descanso de Venus y sus amorcillos” 2013\, o la tierna y simpática representación de «La travesura de Telémaco» 2015. \nNo menos interesantes son las composiciones dedicadas a la arquitectura\, donde a veces aparecen como polípticos en medianos formatos circulares a la manera de tondos sobre un fondo uniforme. Lo cual destaca la individualidad de cada edificio reproducido en plural y calidoscópica visión\, «La urbe esquinada» 2016\, captados angulosamente en su intención de enfatizar su volumen y clarificar sus características formales y constructivas. Imágenes diversas\, tanto en estilo como en su función\, bien extraídas de la ciudad o del medio rural. Composiciones en las que se advierte\, a diferencia del común de su producción\, un mayor cuidado en el dibujo y mimetismo en los modelos elegidos. Registros que dicen mucho de la inquietud y sensibilidad de la autora por retener la belleza o la singularidad de aquello que ha despertado su atención en sus viajes a distintas ciudades y lugares. \nRevisando la obra de Carmen\nse deduce un evidente carácter biográfico\, una suerte de cuaderno de bitácora ilustrado. Reminiscencias de momentos y situaciones visualizadas que trasmiten con trasparencia un modo de sentir y percibir. Donde no existe la fealdad ni el drama\, sólo la captación de aquello que le conmueve\, emociona. Hechos sencillos y objetos comunes. Memoria retenida que expone con candidez e ingenuidad evocativa\, permitiendo a quien contempla su trabajo\, trasmitir un sentido optimista de la vida\, un necesario lenitivo que conduce a la emoción y bienestar. \n  \nFernando Martín Martín
URL:https://ateneodemairena.org/eventos/visita-guiada-a-la-exposicion-el-gozo-de-lo-cotidiano-de-mari-carmen-garcia-holgado/
LOCATION:Sala Paco Cuadrado\, c/ Juan Ramón Jiménez s/n\, Mairena del Aljarafe\, Sevilla\, 41927\, Spain
CATEGORIES:Artes plásticas
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://ateneodemairena.org/wp-content/uploads/2022/04/Cartel-expo-Carmen-Holgado-Abril-2022-visita-18.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20220420T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20220420T203000
DTSTAMP:20260816T163809
CREATED:20220406T161755Z
LAST-MODIFIED:20220406T161755Z
UID:27453-1650481200-1650486600@ateneodemairena.org
SUMMARY:Visita del AULA DE LA EXPERIENCIA a la exposición EL GOZO DE LO COTIDIANO
DESCRIPTION:El miércoles 20 de abril el AULA DE LA EXPERIENCIA de Mairena del Aljarafe visitará la exposición EL GOZO DE LO COTIDIANO. \n«El viernes 1 de abril se inauguró la exposición de Mari Carmen García Holgado “El gozo de lo cotidiano”. Una exposición muy especial porque ella es nuestra compañera de Artes Plásticas\, con la que he trabajado codo con codo en diversos eventos. Además\, tiene una extensa y rica obra de gran belleza plástica. Un canto a la amistad\, a lo cercano\, a lo cotidiano\, donde se refleja su yo interno y sus emociones. Sus obras nos hablan de su gran sensibilidad\, de su capacidad de disfrutar en compañía con lo cercano. Y ese lenguaje que usa en su pintura es auténtico\, es parte de su mirada. \nHemos tenido el placer de compartir\, durante los últimos años\, su trabajo en la organización del grupo de Artes Plásticas con una gran dedicación y generosidad. \nOs invitamos a disfrutar de esta manera tan vital de sentir y celebrar la vida\, que sus obras recogen con especial encanto.» \nRosario López López  (coordinadora del grupo de Artes Plásticas) \n  \nMemoria de la felicidad\nDecía Joseph Beuys que «todo el mundo puede ser artista«. Esta categórica afirmación ha sido a veces mal entendida. Pues lo que apelaba el revolucionario artista alemán era a la capacidad creativa que toda persona posee\, independientemente de su formación. Esta premisa innata en el ser humano es lo que ha hecho que\, a lo largo de la historia\, surjan obras apartadas del canon estético establecido. Obras que tengan valor y reconocimiento bajo la denominación de «arte popular«. Un arte anónimo universal emparentado con el quehacer artesano y la tradición de los pueblos; expresado en diversidad de formas y materiales\, sean pinturas\, cerámicas\, tejidos\, etc… \nTeniendo en cuenta esta premisa\, se da carta de naturaleza a lo que la historiografía en su clasificación de tendencias denomina «Arte Naif». Es decir\, un arte ingenuo\, espontáneo\, ajeno a la concepción académica. Autodidacta y sin pretensión de excelencia atendiendo a normativas estéticas establecidas. Justamente\, estas características mencionadas son donde reside su mayar virtud y entidad. Pudiendo afirmar\, paradójicamente\, que en su «analfabetismo disciplinario» es donde reside su mayor logro y atracción. Una manera de representar la realidad y lo que en ella se ubica\, de forma subjetiva. Llena de color y brillantez\, extraídos de la vida cotidiana y lugares comunes. \nCarmen García Holgado\npertenece con destacada brillantez a esa larga genealogía de pintores «naif»\, dedicando su vida a una meritoria dualidad entre docencia y pintura. «Pintora de domingo» sí\, como lo fue su referencial Henry Rousseau\, tantas veces citado o Séraphine Louis\, Camille Bombois o la malagueña Pepa Estrada\, por citar algunos pioneros emblemáticos. Observando el trabajo y trayectoria de Carmen\, su estilo responde a las características propias de este arte ingenuo. Pero no por ello carece de personalidad en su forma de interpretar los temas abordados y el luminoso tratamiento cromático dado a los mismos. \nGéneros como el bodegón\, el paisaje o el retrato\, adquieren una singular recreación y una peculiar morfología. Pintura que fija su atención preferentemente en un entorno familiar o de amistades en distintos eventos y escenarios\, representados con natural gracia y cercanía\, dotadas de frescura y empatía. Una obra que se nutre de vivencias y recuerdos que fija como testimonio de experiencias gratas. \nSus obras\nAsí rememora sus días de educadora ofreciéndonos deliciosas imágenes como «Fiesta de fin de curso» 2011 o «Promesa incumplida» 2014. Esta última trayendo al pensamiento los antiguos juguetes alusivos a la docencia infantil. \nReuniones con amigos o fiestas\, como testimonio de gozosa celebración: «Copa y filosofía» 2014\, «Sabina y Chema» 2016\, «Corpus en Zahara de la Sierra» 2012. Su querencia hacia la Naturaleza aparece como contexto a representaciones tan encantadoras como la melancólica visión en «Esos paraísos perdidos» 2019\, pero de saturado cromatismo. Al igual que ese deslumbrante y bellísimo rosetón floral dedicado a su fraternal amiga «El abrazo de Rosario a las petunias» 2017. Su amor al arte\, se convierte en personales exégesis de temática mitológica. Como la encantadora y original versión de «El descanso de Venus y sus amorcillos” 2013\, o la tierna y simpática representación de «La travesura de Telémaco» 2015. \nNo menos interesantes son las composiciones dedicadas a la arquitectura\, donde a veces aparecen como polípticos en medianos formatos circulares a la manera de tondos sobre un fondo uniforme. Lo cual destaca la individualidad de cada edificio reproducido en plural y calidoscópica visión\, «La urbe esquinada» 2016\, captados angulosamente en su intención de enfatizar su volumen y clarificar sus características formales y constructivas. Imágenes diversas\, tanto en estilo como en su función\, bien extraídas de la ciudad o del medio rural. Composiciones en las que se advierte\, a diferencia del común de su producción\, un mayor cuidado en el dibujo y mimetismo en los modelos elegidos. Registros que dicen mucho de la inquietud y sensibilidad de la autora por retener la belleza o la singularidad de aquello que ha despertado su atención en sus viajes a distintas ciudades y lugares. \nRevisando la obra de Carmen\nse deduce un evidente carácter biográfico\, una suerte de cuaderno de bitácora ilustrado. Reminiscencias de momentos y situaciones visualizadas que trasmiten con trasparencia un modo de sentir y percibir. Donde no existe la fealdad ni el drama\, sólo la captación de aquello que le conmueve\, emociona. Hechos sencillos y objetos comunes. Memoria retenida que expone con candidez e ingenuidad evocativa\, permitiendo a quien contempla su trabajo\, trasmitir un sentido optimista de la vida\, un necesario lenitivo que conduce a la emoción y bienestar. \n  \nFernando Martín Martín
URL:https://ateneodemairena.org/eventos/visita-del-aula-de-la-experiencia-a-la-exposicion-el-gozo-de-lo-cotidiano/
LOCATION:Sala Paco Cuadrado\, c/ Juan Ramón Jiménez s/n\, Mairena del Aljarafe\, Sevilla\, 41927\, Spain
CATEGORIES:Artes plásticas
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://ateneodemairena.org/wp-content/uploads/2022/03/Cartel-web.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20220425T193000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20220425T220000
DTSTAMP:20260816T163809
CREATED:20220419T102406Z
LAST-MODIFIED:20220419T102406Z
UID:27549-1650915000-1650924000@ateneodemairena.org
SUMMARY:Encuentro mensual del Grupo de ARTES PLÁSTICAS y clausura de la exposición EL GOZO DE LO COTIDIANO
DESCRIPTION:Encuentro mensual del Grupo de Artes Plásticas en el que valoraremos las últimas actividades realizadas. También repasaremos los proyectos que están en marcha y los próximos pasos del Cuaderno de Arte del Ateneo. \nAsimismo\, despediremos como se merece la exposición EL GOZO DE LO COTIDIANO de Mari Carmen García Holgado.
URL:https://ateneodemairena.org/eventos/encuentro-mensual-del-grupo-de-artes-plasticas-y-clausura-de-la-exposicion-el-gozo-de-lo-cotidiano/
LOCATION:Sala Paco Cuadrado\, c/ Juan Ramón Jiménez s/n\, Mairena del Aljarafe\, Sevilla\, 41927\, Spain
CATEGORIES:Artes plásticas
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://ateneodemairena.org/wp-content/uploads/2022/03/Cartel-web.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220429
DTEND;VALUE=DATE:20220510
DTSTAMP:20260816T163809
CREATED:20220429T101036Z
LAST-MODIFIED:20220429T101339Z
UID:27758-1651190400-1652140799@ateneodemairena.org
SUMMARY:Mari Carmen García Holgado dona al Ateneo su obra LA CUCHARA DEL ATENEO
DESCRIPTION:El lunes 25 de abril\, fecha florida donde las haya\, concluyó la exposición EL GOZO DE LO COTIDIANO de Mari Carmen García Holgado. Ha sido un mes de disfrute con sus obras acariciando las blancas pareces del Ateneo. \nMari Carmen sabe muy bien que un trozo de su corazón late allí. Un espacio que fue primero escuela\, luego conservatorio y\, como todo fluye\, después ha sido y es Ateneo. Y ella ha querido que una obra suya\, una pequeña muestra de su generosidad vital y artística\, perdure alli. \nEl cuadro es LA CUCHARA DEL ATENEO. Una actividad que ha representado siempre uno de los estandartes del colectivo ateneísta: compartir. \nSe ha situado en la Sala Rolando entre las estanterías de libros de nuestra biblioteca. Y es como si nos dijera: «comer\, leer y pintar nos une». \nMuchas gracias\, Mari Carmen\, por tu donación y un abrazo inmenso por tu pintura y tu alegría. \nLa cuchara del Ateneo
URL:https://ateneodemairena.org/eventos/mari-carmen-garcia-holgado-dona-al-ateneo-su-obra-la-cuchara-del-ateneo/
LOCATION:Ateneo de Mairena del Aljarafe\, C/ Juan Ramón Jiménez\, s/n - Mairena del Aljarafe\, Sevilla\, 41927\, España
CATEGORIES:Artes plásticas
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://ateneodemairena.org/wp-content/uploads/2022/04/Mari-Carmen-dona-La-cuchara-del-Ateneo-2-2.jpeg
END:VEVENT
END:VCALENDAR