NUEVA ETAPA DEL TALLER DE TEATRO

Con el mes de Octubre comenzamos una nueva etapa del Taller de Teatro con nuevas perspectivas y una renovación de los planteamientos teóricos, prácticos y creativos.

El trabajo artístico/teatral puede ser colectivista. Aunque existan liderazgos mas o menos definidos y mas o menos compartidos se puede trabajar sobre la base de que el producto ultimo, el espectáculo, es expresión del conjunto del grupo y que todos los miembros deben participar en su elaboración en la medida de sus posibilidades. Hay que situar en el mismo nivel jerárquico al director, las actrices, al escenógrafo, directores artísticos, etc. El producto teatral es el resultado del trabajo de todos ellos.

Así surge la creación colectiva como método, en donde el grupo la plantea como una forma de trabajo que permite desarrollar la capacidad creativa de los componentes en distintas facetas del proceso de creativo.

La improvisación del actor/actriz es el primer paso hacia la creación colectiva. En la improvisación comprende hasta qué punto el texto de una obra a veces actúa sobre él como una limitación de su capacidad creativa.

Cuando un grupo construye un texto, a través del estudio de documentos y la improvisación, el resultado es un material con el que comulga y lo hace suyo sin más problemas, por tanto la idea de creación colectiva (en el sentido de creación de texto) es la más funcional, como respuesta a una necesidad expresiva determinada, que si encuentra canalización adecuada, puede integrarse de forma más natural en la construcción de los personajes por parte de las actrices.

La creación colectiva es motivada a veces por la especificidad del lenguaje escénico, por la historia que se quiere contar, por motivos ideológicos, vitales o de creación/concepción artística.

La creación colectiva consigue entre todos los miembros una unidad entre lo que ellos creen, lo que ellos sienten, lo que ellos buscan y lo que ellos quieren expresar desde el escenario.

El teatro entre otras cosas, es alguien que dice algo a alguien. El que dice a través de su análisis determina el modelo de comunicación que va a establecerse, pero siempre la estética y el mensaje tienen que seguir al arte y no al revés.

También comenzaremos a informar a través de este sitio, de espectáculos teatrales que vayan a representarse por los Teatros de Sevilla y que nos parezcan de especial interés. (Ver más abajo en la página).

Con estas premisas empezamos esta nueva andadura a la que invitamos a participar a tod@s l@s Ateneistas. Nos reunimos todos los miércoles a las 18h.
¡¡¡ OS ESPERAMOS !!!