Una de las virtudes de Las flores de Harrison reside en la capacidad para hacer posible un cine bélico realista y que no resulte frívolo en el crudo mundo de hoy, sin renunciar a la gran producción. La guerra, que dejó de ser gloria y aventura en el cine, en favor de una concienciación más sensata y necesaria sobre la inutilidad y el horror de la batalla, agarra aquí del cuello al espectador y lo somete a diversas reflexiones, de lo general a lo íntimo. Se interna con credibilidad en la guerra de la ex Yugoslavia para preguntarse, como otros tantos films antes, por el sentido de las matanzas, por la locura de los frentes confundidos y de los objetivos ya difuminados. Disecciona esa guerra como quizás no se ha hecho hasta ahora, no para arrojar luz precisamente, sino para transmitir convincentemente la desorientación absoluta, la pesadilla inacabable, lo incomprensible de todo aquello. Pero Chouraqui se interna en el mare mágnum a partir de la experiencia individual, no con sentido histórico o global. El motor de la visita al Infierno es la búsqueda incesante, y de alguna manera insensata, que lleva a cabo una mujer estadounidense en el intento de encontrar a su marido, un fotógrafo de guerra que trabaja para Newsweek y al que todos dan por muerto. Lo que se plantea abiertamente es si el amor puede ser más fuerte que todas las guerras. Un punto de partida quizás demasiado espiritual y romántico para una historia que se resuelve de forma mucho más apegada a la realidad: entre escombros, explosiones y un constante peligro de muerte. La nueva película de Élie Chouraqui, cuyas ocho obras anteriores han pasado desapercibidas (Bala blindada, Las marmotas) o no se han estrenado aquí, es de producción francesa, pero tiene un inequívoco aliento americano. Y generalmente para lo bueno. Poco a poco, y a medida que Andie MacDowell se deshace del más mínimo glamour posible, Las flores de Harrison va logrando un mapa de la guerra aterrador, que golpea directamente al espectador con la pericia técnica pero sin la frivolidad del espectáculo, que suelen ser las dos caras del cine bélico americano. La recreación de escenarios fantasmagóricos, desoladores, es asombrosa. Y ya ni siquiera el cordón umbilical del amor inquebrantable es motivo de alegría, porque como indica el desenlace, la amargura de la guerra es difícil de olvidar. >>Para devotos del lado humano del cine bélico.Lo mejor: la credibilidad y el impacto del campo de batalla yugoslavo. Lo peor: la excesiva suerte de la protagonista.