Este documental es un relato autobiográfico que entrelaza el viaje personal del reconocido fotógrafo,sus impresiones del mundo que le rodea,  la historia del siglo XX y su forma de de intentar captar con su camara,  este momento desicivo.

La fotografia de 35 mm, la fotografía cándida y de la calle, el fotoperiodismo moderno: estas son las ramas de fotografía analógica más apropiadas para identificar la carrera y la fascinación de Henri Cartier-Bresson. Él era un pintor-convertido-en-fotógrafo francés y un gran fanático del surrealismo. Estaba profundamente inspirado en la foto Tres chicos en el lago Tanganyika de Martin Munkácsi, y se maravilló instantáneamente en cómo la fotografía podía fijar la eternidad en un momento. Adquirió una cámara con telémetro Leica, se enamoró de ella y la trató como una extensión de sus ojos.

Desde entonces, se consagró a una pasión por la fotografía que le duró toda la vida. Merodeaba las calles todo el día mientras “atrapaba” la vida con su cámara. Mayormente utilizando película en blanco y negro y escasamente utilizando “flash” ni lente telefoto, componía sus fotos en el visor y no, en el cuarto oscuro. No era admirador de revelar sus propias películas ni de imprimir. Aunque sus fotografías son muy conocidas, no le gustaba la publicidad y se negaba a que lo fotografiaran.

Su carrera como un fotoperiodista se interrumpió cuando estuvo en el ejército francés. Lo mantuvieron como prisionero; después de dos intentos fallidos, escapó y trabajó en la economía subterránea hasta que la guerra terminó. Junto con Robert Capa, George Rodger, David Seymour y William Vandivert, fundó Magnum Photos en 1947. También se sabe que cubrió el funeral de Gandhi en 1948. En 1953, publicó su libro El momento decisivo, el cual mostraba sus 126 fotos del Este y del Oeste. Tomó retratos maravillosos de personas famosas como Jean-Paul Sartre, Simone de Beauvoir, Truman Capote y Albert Camus, por nombrar algunos.