La orquesta: El director de orquesta
Si planteáramos la pregunta de cuál fue el instrumento musical más representativo de los siglos XIX y XX, probablemente nos sorprendería la respuesta. Sin duda, el instrumento que mejor define la música contemporánea es la orquesta. Las grandes sinfonías y las óperas dominan la producción musical de nuestro tiempo. Con sus ancestros en grupos de ministriles y consorts, la orquesta moderna se fue gestando a través del barroco y el clasicismo para llegar a su máxima expansión con las óperas de Wagner y las sinfonías de Mahler.
Pero este instrumento necesita de un músico-director que la haga sonar. Desde siempre existieron maestros de capilla, que fueron a la vez compositores, directores y hasta tutores de los niños del coro; en el barroco surge la figura complementaria del maestro de conciertos. Pero fue en la época romántica y postromántica cuando el director de orquesta se convirtió en una figura estelar que –merced a los conciertos y las grabaciones discográficas del siglo XX – llegó a rivalizar con el propio compositor. Desde entonces, nos hemos familiarizado tanto con su figura, que ya no solo queremos escuchar una sinfonía, sino precisamente la que está dirigida por uno de nuestros directores favoritos. Ya no existe la 5ª de Beethoven sino la 5ª de Toscanini, Furtwängler o Gustavo Dudamel.
José Carlos Carmona, director de orquesta
Estudió Dirección de Orquesta y Dirección de Coro en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, y en Estados Unidos con el Maestro Ruso Ruben Vartanyan. Es también Doctor en Filosofía por la Universidad de Sevilla. Ha sido hasta el año 2015 profesor de Dirección de Orquesta del Conservatorio Superior de Málaga, y antes ha sido profesor de Orquesta de los Conservatorios Superiores de Sevilla y Canarias. En la actualidad es Profesor Titular del Área de Música de la Universidad de Sevilla, y dirige desde hace veinte años la Orquesta Sinfónica Hispalense y el Coro de la Universidad de Sevilla.
Ha dirigido en España, además, a la Orquesta Sinfónica de Málaga y a la Orquesta Ciudad de León, entre otras; y en el extranjero ha dirigido la Orquesta Sinfónica de Volgogrado (Rusia), la Orchestre Florilège de Bélgica, varias orquestas del Sistema Profesional de Orquestas de Venezuela y la Orquesta y Coros de la Fundación Tres Culturas con sede en Rabat.
Es autor del libro Criterios de interpretación musical. El debate sobre la reconstrucción histórica.
Tiene más de una docena de libros publicados donde la música es el eje central en muchos de ellos, varios de ellos publicados en la Editorial Planeta y en Alfaguara (Penguin Random House), con ediciones en Francia, Alemania y México. Se ha realizado una Tesis de doctorado sobre su novelística en la Universidad de Pisa, Italia.
Es crítico musical y literario en Canal Sur Radio .
Estudió también Arte Dramático en la Escuela Superior de Arte Dramático de Sevilla, llegando a ser actor protagonista en la serie de televisión “Curso del 63” y en la película “El proyecto Manhattan”; y actor de reparto en las películas “Hollywood”, “Una pasión singular” y “El móvil” (de próximo estreno); y en la serie “Arrayán”. En teatro ha desempeñado papeles en obras de Moliere, Buero Vallejo, Ionesco, etc.
Ha desarrollado acción política y sindical desde sus estudios de Máster en Dirección de Empresa Pública por la Fundación Jaime Vera de Madrid, llegando a ser candidato al Senado y al Parlamento Andaluz y miembro del Comité de Empresa de la Universidad de Sevilla, ha sido durante doce años Secretario de Cultura de la Federación de Artistas del Estado Español y es Presidente de la Asociación de Ateos y Librepensadores de Andalucía.
Es, además (como Mozart, Haydn, Berlioz, Liszt, Louis Armstrong y Duke Ellington, y otros) Maestro Masón. Miembro de la Gran Logia Simbólica de España.
